故宮藏有四幅乾隆皇帝令宮廷畫師畫的《是一是二圖》，構(gòu)圖依循了傳為宋畫的《二我圖》的形制安排：乾隆高冠寬袍，坐于榻上，屏風(fēng)上懸掛的是與他裝束一致的頭像，與皇帝仿佛對視。按照當(dāng)下流行的說法，是乾隆與自己“同框”。
《是一是二圖》 軸 紙本設(shè)色 縱76.5cm 橫147.2cm 清 佚名 故宮博物院
有趣的是，在這四個(gè)版本的《是一是二圖》中，乾隆題寫的都是一首詩，可見他對于此詩十分喜愛：“是一是二，不即不離。儒可墨可，何慮何思?！?/p>
正在泰康美術(shù)館展出的“是一是二：鏡象與幻化”，為首個(gè)不以泰康收藏為主的群展，依據(jù)清代《是一是二圖》，巧妙串聯(lián)起中外當(dāng)代藝術(shù)作品與之的那些或具象或抽象的隱喻。
“是一是二：鏡象與幻化”展覽現(xiàn)場，泰康美術(shù)館
畫中畫，藏著藝術(shù)家的潛臺(tái)詞
在不同展廳的明暗交替的光線下，15位藝術(shù)家的系列作品拆散后組合，再將該組合重復(fù)地展示于不同展廳，形成似曾相識(shí)的錯(cuò)覺。展覽利用泰康美術(shù)館六個(gè)近乎平均分隔的空間設(shè)置，在制作和選擇作品上遵循了遞歸原則。所謂“遞歸”，即通過重復(fù)將問題分解為同類的子問題來解決問題的方法。它的本質(zhì)在于遞進(jìn)與回歸，把問題轉(zhuǎn)化為相似的子問題來加以解決，即每次遞歸都是一個(gè)循環(huán)。
展覽視野涵蓋穿梭于中外的中國藝術(shù)家，也不乏印度尼西亞、越南、丹麥等國外藝術(shù)家。諸多作品及藝術(shù)家為首次在中國大陸地區(qū)參展，面貌上不僅表現(xiàn)了上述藝術(shù)家對于自我形象與認(rèn)同的不懈探求，更以全球視角關(guān)注并呈現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)圖景。
余友涵《抽象1988-1》
1988 160.6cm × 132cm 布面丙烯
由泰康收藏TAIKANG COLLECTION支持
一個(gè)原點(diǎn)回到另一個(gè)原點(diǎn)
學(xué)者彭鋒在“《是一是二圖》：中西藝術(shù)史著名公案新探之八”一文提及：“乾隆的‘是一是二’很好地概括了圖像與實(shí)物之間的關(guān)系，‘是一’指的是圖像與圖像再現(xiàn)的實(shí)物是一回事，‘是二’指的是圖像與圖像再現(xiàn)的實(shí)物是兩回事。”將目光從畫作的觀看者返還到繪畫者，展覽試圖以中國本土哲學(xué)思想拓展人們認(rèn)知世界的維度。
唐菡作品中的重復(fù)手勢呼應(yīng)了《是一是二圖》中青年侍者的手勢對應(yīng)；余友涵和周滔的風(fēng)景映射了古畫中的山水屏風(fēng)，當(dāng)代藝術(shù)家所使用的鏡子和自畫像與《是一是二圖》中肖像和“畫中畫”對應(yīng)……在當(dāng)下藝術(shù)家的講述中，語調(diào)、情緒和心理，傾聽者的狀態(tài)，以及參與的時(shí)空，都發(fā)生了變化——雖然終點(diǎn)回到原點(diǎn)，但這個(gè)原點(diǎn)是“新”的，又不同于原來的原點(diǎn)，或原點(diǎn)的原來。這般幻化的過程，也是一個(gè)鏡象再次形成的遞歸過程。
在策展人楊紫看來，“從宋代的二我圖，到《是一是二圖》，再到展覽“是一是二”，“像”被破壞、闖入、災(zāi)變的過程暴露在觀眾的面前。然而，內(nèi)在的真實(shí)從未停止透過可感的外在——一個(gè)基礎(chǔ)圖像的遞歸原點(diǎn)——得到實(shí)現(xiàn)。”
楊紫 策展人
Q&A
Q = 99 藝術(shù)
A = 楊紫
Q
作為泰康美術(shù)館首個(gè)不以泰康收藏為主的群展，為何選擇聚焦到乾隆和《是一是二圖》上？
A：?這幾年許煜的《藝術(shù)與宇宙技術(shù)》和章太炎的著作對我影響很大，相較于西方哲學(xué)主張的以不斷革命來改變認(rèn)知，中國的哲學(xué)則更強(qiáng)調(diào)一種遞歸性?！笆且皇嵌虹R象與幻化”最核心也是遞歸概念，當(dāng)我看到《是一是二圖》時(shí)，乾隆與其鏡象之間的關(guān)系，讓我想到了兩者之間的相似性。
展覽在作品的選擇與空間呈現(xiàn)上都遵循了遞歸原則。從一張圖到與這張圖有相似之處的圖像學(xué)的方法 ，而非是通過一些作品證明概念本身，不然可能會(huì)找很多跟遞歸性相關(guān)的一些科普說明文，這并不是我想要看到的。
“是一是二：鏡象與幻化”展覽現(xiàn)場，泰康美術(shù)館
Q
可否談?wù)務(wù)褂[主題“是一是二：鏡象與幻化”研討的初衷及方向？
A：?鏡像與幻化本身是遞歸這一概念視覺化的語言。透過鏡子一個(gè)自己變成了兩個(gè)自己，是一個(gè)幻化的過程。
“是一是二：鏡象與幻化”展覽現(xiàn)場，泰康美術(shù)館
“是一是二：鏡象與幻化”展覽現(xiàn)場，泰康美術(shù)館
“是一是二：鏡象與幻化”展覽現(xiàn)場，泰康美術(shù)館
Q
展覽整體結(jié)構(gòu)是怎樣的？
A：?很多藝術(shù)家的作品在一個(gè)空間出現(xiàn)后，到另外一個(gè)空間再次出現(xiàn)。在美術(shù)館的六個(gè)空間中，從暗到亮，從亮到暗，上樓下樓，樓上樓下，像一天一天在重蹈覆轍。
“是一是二：鏡象與幻化”展覽現(xiàn)場，泰康美術(shù)館
“是一是二：鏡象與幻化”展覽現(xiàn)場，泰康美術(shù)館
Q
15位參展藝術(shù)家的名單是怎樣確定的？尤其是印尼、越南的兩位藝術(shù)家？
A：?參展藝術(shù)家的名單找尋了世界各地的很多藝術(shù)家，希望每一件作品可以呈現(xiàn)最好的狀態(tài)，也希望不同藝術(shù)家之間發(fā)揮出組合效果，這其中也做了很多割舍的工作。
來自印度尼西亞的I Gusti Ayu Kadek Murniasih及來自越南的Mai Ta兩位女性藝術(shù)家都以繪畫作品試圖尋找自我在鏡象中的“分身”。Murniasih用畫筆挑戰(zhàn)巴厘島社會(huì)禁忌對女性藝術(shù)家的限制，動(dòng)物與植物結(jié)合變形為奇幻的生物。Mai Ta在“杏仁核”和“一扇敞開的門”系列中試圖通過畫作尋找并紀(jì)念情感與記憶。
“是一是二：鏡象與幻化”展覽現(xiàn)場，泰康美術(shù)館
Q
你如何看待他們的作品與《是一是二圖》的聯(lián)系？
A：?把《是一是二圖》拆解開來，一方面取其中種種古代美學(xué)形象在當(dāng)代藝術(shù)語境中的轉(zhuǎn)化和借用——即便這些對應(yīng)是在藝術(shù)家不經(jīng)意的意識(shí)狀態(tài)下促成的巧合；另一方面，古畫所透露出的氣息，似乎能以為鑒，反思現(xiàn)代性進(jìn)程中急性發(fā)展、人與人隔離、終極意義匱乏所帶來的弊病，這也是展覽選取的、世界范圍內(nèi)的藝術(shù)家創(chuàng)作所共同面對的課題。
佩恩恩《衍生宴》
2023 尺寸可變 第14屆上海雙年展“宇宙電影”委任作品
地毯、金色畫框、墻紙、松木、海洋板、丙烯、四種蠟質(zhì)混合物、木質(zhì)水閘、食物、食物預(yù)制品、食物樹脂、古董仿制品
唐菡《無限容器》
2021 7’50” 單頻影像，彩色，有聲，循環(huán)
石青《白糖記》
2020 26' 單頻影像
佩恩恩、石青、唐菡以不同的藝術(shù)手法展現(xiàn)古代中的“現(xiàn)代性”。佩恩恩的《衍生宴》映射資本主義世界對欲望的無限需求；石青在影像作品《白糖記》中，通過晚明江南飲食中的白糖展現(xiàn)中國現(xiàn)代性中的消費(fèi)主義；唐菡的影像作品《無限容器》，畫面中手類似礦物的物質(zhì)裝箱運(yùn)輸，象征著人類將自然視為可占有的資源的欲望。
I Gusti Ayu Kadek Murniasih《無題》
1999 205cm×50cm 布面丙烯
作品首次亮相中國大陸
Mai Ta《如同幽魂》
2022 12.7cm×17.8cm 紙本水彩，裱于木板
作品首次亮相中國大陸
I Gusti Ayu Kadek Murniasih、Mai Ta為代表的藝術(shù)家把自己的形象以及想象中的自我形象進(jìn)行了某種結(jié)合。丹麥藝術(shù)家Jesper Just的新作《恐懼之間》和中國藝術(shù)家詹蕤的“天氣與色彩紙系列”，分別以不同的方式與媒介完成了對情感的轉(zhuǎn)譯。
張聯(lián)《無題》
2022 170cm×270cm 布面油畫
作品首次亮相中國大陸
鏡子以直接或間接的形式貫穿展覽。在魯大東的作品中，鏡子成為書法媒介；張聯(lián)的油畫里，“鏡子”是連接現(xiàn)實(shí)與神話、過去與未來、人物與動(dòng)物的通道；李子勛的裝置《愛情殿堂》，以超現(xiàn)實(shí)的視覺敘事手法，刻畫兩性間微妙不確定的心理變化過程與體驗(yàn)。
“是一是二：鏡象與幻化”展覽現(xiàn)場，泰康美術(shù)館
Q
從策展的角度，你如何考慮空間、呈現(xiàn)方式與主題之間的關(guān)系？
A：?從鏡像對話的角度把展覽全部系統(tǒng)化，這種拆分的結(jié)果也符合遞歸概念。且不同藝術(shù)家的作品因尺幅上各自的偏好，拆分之后凸顯了展覽的節(jié)奏感。
Q
從策展的角度，你如何考慮空間、呈現(xiàn)方式與主題之間的關(guān)系？
A：?如何定義當(dāng)代和歷史是很難的一件事情，可能我們正身處于未來的歷史之中，現(xiàn)在此刻又是由過去決定的。有些東西出現(xiàn)過，慢慢掩埋了，被革命掉了，但在某些機(jī)緣巧合下消失了又沒消失，好像所有東西沒有完全消失，而是某種情況下的復(fù)歸。
“是一是二：鏡象與幻化”展覽現(xiàn)場，泰康美術(shù)館
“是一是二：鏡象與幻化”展覽現(xiàn)場，泰康美術(shù)館
Q
對于這樣的一場展覽，你期待的觀眾是什么樣的？或是，期待觀眾在看完后的感受到什么？
A：?我希望展覽能盡量啟發(fā)大家的想象。我在做導(dǎo)覽培訓(xùn)時(shí)強(qiáng)調(diào)最重要的不是追求表述的準(zhǔn)備而是留出開放的空間，很多作品傳遞的經(jīng)驗(yàn)與生活在這里的人是有一定契合度的，雖然作品有晦澀的地方，但會(huì)讓人覺得很有魅力。開幕當(dāng)天來了很多非藝術(shù)圈人士，他們很喜歡這個(gè)展覽讓我很意外。
泰康美術(shù)館外景
