8月16日至9月19日,上海翡翠畫(huà)廊舉辦張華潔個(gè)展《山海》, 展覽囊括了33件作品,張華潔在創(chuàng)作中將土著藝術(shù)“顏料”的概念,轉(zhuǎn)化成現(xiàn)代藝術(shù)的“材料”的理念,這一轉(zhuǎn)化,使得張華潔的作品直接超越傳統(tǒng)進(jìn)入了當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)地。
開(kāi)幕現(xiàn)場(chǎng)圖
旅居澳洲的藝術(shù)家張華潔,因?yàn)橛行?,看?jiàn)了澳洲自然中的很多事物,并與之共情,創(chuàng)作出豐富的藝術(shù)作品。張華潔發(fā)現(xiàn),澳洲土著藝術(shù)的原始“顏料”大部分是從自然中提取而成,比如經(jīng)典的黑色是燒焦的碳,紅色大約采自中西部布羅肯希爾周邊的紅土,白色和黃色大約采自北部的北領(lǐng)地的白土和黃土,這四種天然材料,構(gòu)成了澳洲土著藝術(shù)的基本顏色,延續(xù)萬(wàn)年,近現(xiàn)代由于商業(yè)的介入,如今已經(jīng)基本廢棄了,這就從根本上切斷了土著藝術(shù)的原動(dòng)脈,使得土著藝術(shù)變成了符號(hào)化的圖示而失去其原有的生命力和意義。而張華潔重新找回了這些原始顏料,并沿著這種理念,自己又在東南部的藍(lán)山采集了森林大火殘留的焦木自制成黑色,在塔斯馬尼亞的德文特河岸采集了黃土自制成金黃色,在悉尼往西一線的寧根、科巴、布魯肯希爾采集了紅土自制成紅色,還采集了貝殼碾碎自制成白色等等,不僅豐富了顏色的質(zhì)感和變化,而且與地域發(fā)生了更為直接的關(guān)系,這就奠定了張華潔作品與澳洲歷史、文化,自然,乃至生命都密切相關(guān)的“內(nèi)核”。
展廳現(xiàn)場(chǎng)圖
更為重要的是,張華潔在創(chuàng)作中將土著藝術(shù)“顏料”的概念,轉(zhuǎn)化成現(xiàn)代藝術(shù)的“材料”的理念,這一轉(zhuǎn)化,使得張華潔的作品直接超越傳統(tǒng)進(jìn)入了當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)地。二十年代初,現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)起云涌,藝術(shù)家以各種方式打破傳統(tǒng)繪畫(huà)的束縛,不斷拓展藝術(shù)的語(yǔ)言表達(dá),材料藝術(shù)應(yīng)運(yùn)而生。大量的卑微、廉價(jià)、日常材料,被引入高級(jí)藝術(shù)的創(chuàng)作,打破藝術(shù)與工藝的界限,藝術(shù)與生活的界限,藝術(shù)與自然的界限,藝術(shù)的形式、結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)力都發(fā)生了重大的改變。1985年,羅伯特·勞森伯格(Robert Rauschenberg)和1989年安東尼·塔皮埃斯(Antoni Tàpies)在中國(guó)的大型展覽,顛覆了中國(guó)藝術(shù)家對(duì)“藝術(shù)”的認(rèn)知,引起了極大的反響,對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)影響至深。之后,一批一批的中國(guó)藝術(shù)家開(kāi)始了綜合材料的創(chuàng)作實(shí)驗(yàn),大體分兩個(gè)層面,一個(gè)是材料即材料,一個(gè)是材料即語(yǔ)言。材料即材料,基本在形式的范疇,最終導(dǎo)致了形式主義作品的泛濫,而材料即語(yǔ)言,則更深入觸及到“材料”自身的意義及其語(yǔ)言轉(zhuǎn)化。
張華潔 山海哀歌-紅海岸獨(dú)幅 A-02
張華潔 山海哀歌-紅土地001 B-01
對(duì)于張華潔而言,材料從始至終都不僅是材料本身。他從小生長(zhǎng)在西安,依秦嶺傍浐河,
秦嶺是中國(guó)長(zhǎng)江和黃河流域的分水嶺,是人類(lèi)和古文化重要的發(fā)祥地,浐河發(fā)源于秦嶺北麓,源遠(yuǎn)流長(zhǎng),這便是中國(guó)古老奇書(shū)《山海經(jīng)》所說(shuō)的“山海”的真正概念。西安是十三朝古都,遍地古跡,滿(mǎn)城文化,在西安長(zhǎng)大的人,傳統(tǒng)文化的教養(yǎng)可謂得天獨(dú)厚,為人的精神內(nèi)涵提供了充足的情感養(yǎng)分。所有這一切,造就了張華潔對(duì)歷史、文化和自然幾乎是滲透在生活乃至血脈中的強(qiáng)烈的感受力,一旦看到了澳洲的山海,這種移情和共鳴便自然而然地迸發(fā)出來(lái),用他自己的話說(shuō),如同“孤兒撲進(jìn)了生命的母體”,對(duì)山海認(rèn)知的渴望即刻轉(zhuǎn)化成了的創(chuàng)作的原動(dòng)力,這種原動(dòng)力超越了意識(shí)形態(tài),超越了國(guó)界、種族、性別,飽含著對(duì)生命體驗(yàn),豐滿(mǎn)至極。
華潔 山海煉金-巖彩水墨002 D-02
張華潔 山海煉金-破墻三聯(lián)畫(huà)002 H-2
基于材料即語(yǔ)言,張華潔的作品,大都摒棄了傳統(tǒng)材料藝術(shù)理性的形式和結(jié)構(gòu)原則,薄與厚、粗與細(xì)、小與大面積,沉重與艷麗,幾乎是受感情和情緒驅(qū)使的,很多地方都還刻意保留了舍不下的、質(zhì)感鮮明的顆粒,在光照下閃閃爍爍。我們選畫(huà)的時(shí)候,張華潔一直用手機(jī)光照向畫(huà)面,讓我仔細(xì)感受,我深刻地感受到了??磸埲A潔的作品,完全超出了一般看畫(huà)的體驗(yàn),仿佛在一起探尋大自然和生命的神奇和奧秘。因此,張華潔的畫(huà)面雖然隨著情感和情緒千變?nèi)f化,而萬(wàn)變不變的是他始終心向山海的真情感受。我想,這正是張華潔對(duì)歷史和自然重新認(rèn)知的關(guān)鍵。
張華潔 山海煉金-土著線條001 I-01
張華潔簡(jiǎn)歷
張華潔(HeMas Zhang) 是在當(dāng)代繪畫(huà)、獨(dú)立電影、觀念攝影、行為藝術(shù)、裝置藝術(shù)等多領(lǐng)域進(jìn)行深入創(chuàng)作的當(dāng)代藝術(shù)家。1965年出生于中國(guó)西安,現(xiàn)在工作和生活于澳大利亞
主要個(gè)展:
- 2023年 悉尼·澳大利亞 Redbase Contemporary Art Space《至上山海》紅空間(Redbase)個(gè)展
- 2022年 墨爾本·澳大利亞 Yarra Gallery
《山海哀歌》2022張華潔新作展
《山海煉金》2022張華潔新作展 - 2021年 朱雀畫(huà)廊·悉尼·澳大利亞《山海煉金》2021張華潔作品展
- 2020年 墨爾本 澳大利亞 Polaris Gallery 《不確定的》2020新作展
- 2018年 富陶藝術(shù)館·西安·中國(guó)《張華潔陶瓷藝術(shù)展》
- 2017年 之禾藝術(shù)中心·上海·中國(guó)《北回歸線-張華潔油畫(huà)藝術(shù)展》
- 2015年 西安美術(shù)館·西安·中國(guó)《你是誰(shuí)-張華潔當(dāng)代藝術(shù)展》
- 2007年 亞禾藝術(shù)中心·北京·中國(guó)《照面-張華潔攝影藝術(shù)展》
主要群展:
- 2023年 中國(guó)文化中心·悉尼·澳大利亞 《萬(wàn)象更新—澳洲優(yōu)秀華人藝術(shù)家聯(lián)展》
- 2022 焚燒爐藝術(shù)空間·悉尼·澳大利亞 《有溫度的世界》
- 2021 晉文美術(shù)館·悉尼·澳大利亞 《2021國(guó)際藝術(shù)展》
- 2018 《山藝術(shù)》中國(guó)攝影家的鏡像紐約
- 2018 西安美術(shù)館·西安·中國(guó) 《古城之外-當(dāng)代藝術(shù)大展》
- 2017 西安美術(shù)館·西安·中國(guó)《西安油畫(huà)風(fēng)景聯(lián)展》
- 2015 煙臺(tái)美術(shù)館·煙臺(tái)·中國(guó)《西安美院博士研究生作品展》
- 2008 798時(shí)態(tài)空間·北京·中國(guó)《觀念演進(jìn)—中國(guó)觀念攝影十年回顧與前瞻展》